Поэтика провинции: художник Ирина Лимантова создала узнаваемый образ Притамбовья

Художник Ирина Лимантова (1958-2000) за небольшую творческую жизнь создала не так много живописных полотен. Но несколько из них вполне достаточно, чтобы заявить о себе как о состоявшемся художнике. И не так важно, что сегодня её имя не на слуху. Не пресловутая популярность, к счастью, определяет качество искусства, а время.

«Воскресный маршрут» 

У Ирины Лимантовой есть работа «Воскресный маршрут» (1989 год). На полотне изображена юная девушка в прогулочном убранстве. Одной рукой она поддерживает лыжи, в другой — палки, поводок. Рядом домашняя собака. Легко угадывается задняя площадка рейсового автобуса, везущего лыжницу в пригородный лес.

В работе читается стилистика 1960-1980 годов. В это время некоторые художники старались отойти от устоявшихся штампов, покончить с парадностью, иллюстративностью существовавших в те годы идеологических установок. Безусловно, для молодых художников, как Ирина Лимантова, это было время надежд и дерзновения, поиск нового типа живописного мышления.

И творческие искания были непростыми. По словам художника Алексея Харитонова, «Воскресный маршрут» создавался на открытой верхней площадке Дома художника. Чтобы добиться эффекта большого замерзшего стекла автобуса, пришлось натянуть тент.

На фоне окна видны тени деревьев, которые похожи то ли на оленей, то ли на жирафов, но эти таинственные преследователи автобуса создают ассоциации какого-то сказочного леса, в котором вдруг оказалась лыжница.

Позировала художнику тамбовчанка Маша Гущина. Ей тогда было лет 15 или 16. Впоследствии юная лыжница стала архитектором. Алексей Харитонов и Ирина Лимантова дружили с её родителями.

— Ирину долго что-то не устраивало в портрете Маши. Однажды я зашёл в мастерскую и немного поправил своей рукой её работу. Через некоторое время узнал, Ирина после моего ухода проплакала, а потом собралась и нашла то решение, которое от неё ускользало. От моих правок не осталось и следа, — делится воспоминаниями Алексей Анатольевич.

Кстати, «Воскресный маршрут» вошёл в состав виртуальной спортивной выставки, специально подготовленной Русским музеем к олимпиаде в Сочи. Со спортивной тематикой можно соглашаться или нет, но образы, созданные Ириной Лимантовой, действительно завораживают.

Тонкий лирик 

Живопись Ирины Лимантовой вне всякого сомнения лирична. Художник не просто отображает объективную реальность, а выражает, прежде всего, свой глубокий внутренний мир.

Этого нельзя достичь искусственно, за счет техники. Техника, даже самая филигранная – ширма, за которой часто нет человека, масштабной личности. Если художник высок, наряду с одаренностью, то рано или поздно он найдет свой неповторимый язык, интонацию, форму выражения, если нет, то не поможет никакая изощренная техника, она не скроет отсутствие смысла в творчестве.

Ирина Лимантова, безусловно, художник романтического сознания или склада. Она создала свой художественный мир, населив его дорогими ей образами. Поэтому хочется долго «пребывать» в полотнах художника.

Она сохранила в себе поэтический взгляд на мир, даже детскую непосредственность. Ирина Лимантова еще не ходила в школу, но часто просила маму отвезти её в Русский музей посмотреть иконы. Мама удивлялась, но просьбы дочери не оставляла без внимания. Тогда они жили неподалёку от Русского музея, на знаменитой Мойке Санкт-Петербурга. Когда Ирине исполнилось десять лет, пришла учиться в художественную школу имени Иогансона при академии художеств. Потом была учеба на живописном отделении Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина. После получения диплома без сожаления и навсегда переехала из Ленинграда в Тамбов, встретив в институте свою любовь — художника Алексея Харитонова. Кстати, учились они у одного мастера-педагога Александра Зайцева. Казалось, что в провинции Ирина Лимантова должна была затеряться, но, напротив, только здесь она обрела свой стиль, темы — все то, что отличает её работы. В Тамбове пришли к художнику успех и признание.

В 1986 году влиятельные тогда в СССР журналы «Огонек», «Смена» опубликовали репродукцию картины Ирины Лимантовой «Хлеб привезли» (1984 год). До этого картина экспонировалась в Тамбове, потом — в Воронеже, а оттуда отобрана в Москву. Полотно закупила дирекция художественных выставок Министерства культуры СССР. В то время репродукцию этой картины можно было встретить не только в известных журналах, но даже в популярном тогда отрывном календаре. Кроме того, работа побывала на международных выставках в Индии, Чехословакии, Финляндии, на Кипре.

«Хлеб привезли» 

Картина «Хлеб привезли» находится в одном ряду с «Воскресным маршрутом». Но только это уже портрет другой молодой девушки, и не в интерьере, а на лоне зимнего пейзажа села Донского Притамбовья. Но художественный фон двух работ — существенная часть повествования.

Возможно, главный секрет работы «Хлеб привезли» кроется в контрасте тёплого и холодного цветов. На фоне сине-фиолетовых оттенков морозного раннего утра как-то по-особенному живописны порозовевшие щёки молодой продавщицы и горячий подрумяненный хлеб. Лошадь и сани создают ощущение покоя, умиротворения. Во всем ощущается полнота жизни, гармония, надежда на завтрашний день, человеческое счастье.

Специалисты выделяют и другие работы Ирины Лимантовой: «Ветеран. Портрет А. В. Харитонова», «Октябрь в пригородном лесу», групповой портрет семьи Подсивако, натюрморт «Воспоминание о лете»...

После просмотра картин Ирины Лимантовой возникает ощущение утончённости, интеллигентности, деликатности, безупречного вкуса её кисти. Но самое главное – в этих работах отразилась чистота её внутреннего мира.